Del 22 al 25 de octubre, el Festival Escena Poblenou conmemora un cuarto de siglo de trayectoria con una edición especial que reunirá a artistas consolidados y emergentes, publicará un libro sobre su legado y culminará con una gran fiesta cabaret abierta a la comunidad.

El  certamen, con Ada Vilaró al frente como directora artística, reivindicará en esta edición todo lo que le ha convertido en una cita imprescindible de las artes escénicas contemporáneas: el riesgo, la creación, el espacio público, la mirada crítica y la relación estrecha con el barrio.

La imagen de esta 25 edición, creada por la diseñadora Erika Zwiener, es una clara muestra de esta declaración de intenciones. Un sofá en llamas, un fuego festivo, compartido y transformador, que invita a abandonar la comodidad para salir a la calle, encontrarnos con los demás y dejarnos sacudir por las artes en vivo.

Avance de la programación 

Hermanas Picohueso presentarán Skai is ful, una pieza de nuevas dramaturgias que reflexiona con humor y espíritu crítico sobre la conquista del espacio.

Desde Navarra llegará Las Nenas con Torcidxs, una performance que combina improvisación, texto e irreverencia, mientras que la compañía Fémut presentará Clam, una propuesta de circo contemporáneo inspirada en los encuentros y celebraciones populares.

La programación incluirá también dos estrenos absolutos. Por un lado, Tros, de la compañía Sputniks, una pieza que entrelaza circo y memoria histórica. Por otro, Nacionalitat espanyola: trampes, evidències i fotos prohibides, de Maria Solà, proyecto ganador de la convocatoria Les Escèniques, impulsada conjuntamente con La Bonne y con la colaboración del Antic Teatre y la Fundació Joan Brossa.

Soporte a la creación

El certamen ha sido desde sus inicios mucho más que un escaparate de espectáculos. El apoyo a la creación contemporánea sigue siendo uno de los pilares del proyecto y este año se materializa nuevamente a través de sus convocatorias.

La 13ª edición de Embrions presentará los procesos creativos de Cosinsart, Lasombrada, Adrià Sánchez-Campo y Cicuta, en una convocatoria que consolida la colaboración con el Festival Itinerancias y la Nau Ivanow y que incorpora este año el Canal de Salt. Además, la compañía L’Atapeïda volverá al festival con la versión completa de Chirinchina, después de haber sido una de las propuestas seleccionadas el año pasado.

En cuanto al proyecto En el Poblenou Fem Performances, Maisa Perk presentará Te negre, propuesta ganadora de la undécima convocatoria impulsada conjuntamente con el Centre Cívic Can Felipa y que este año suma también la Fundación Carulla.

La formación volverá a tener un espacio destacado con un taller profesional de artes callejeras conducido por la compañía Kamchàtka, que culminará con una muestra abierta al público durante los días del festival. Las inscripciones se abrirán próximamente.

25 años construyendo escena

La celebración del cuarto de siglo anima el programa artístico y lo traduce en acciones particularmente significativas.

El primero será la publicación de L’escena que crema, un libro encargado al periodista y crítico cultural Oriol Puig Taulé, coeditado con Arola Editors i Recomana. Más que una publicación conmemorativa, el libro se ha convertido en una reflexión coral, con más de 40 voces, sobre el presente y el futuro de las artes escénicas contemporáneas a partir de los ejes que han definido el festival durante estos veinticinco años: la creación contemporánea, las artes de calle, el vínculo con el barrio, los feminismos, la comunidad y la cultura como herramienta de transformación.

La segunda gran celebración llegará el sábado 24 de octubre, cuando el Centre Moral i Cultural de Poblenou acogerá una gran fiesta del 25 aniversario inspirada en el universo del cabaret. La velada reunirá a varios artistas y compañías que han dejado huella en la historia del festival y que volverán a subir al escenario para compartir con el público una celebración llena de humor, emoción, música y espíritu festivo.

La programación completa de Escena Poblenou se dará a conocer en septiembre, coincidiendo con la apertura de la venta de entradas. Un nuevo capítulo para un festival que, veinticinco años después, sigue reivindicando que las artes escénicas son un espacio para imaginar otras formas de vivir, de relacionarnos y de transformar el mundo.